Actividad 16.- Diseño de la señalética de nuestra empresa

Diseño de pictogramas para diferentes secciones:

Este primero fue una prueba realizada en clase, sin tener claras las normas del blog del profesor. A causa de esto no es válido por no tratarse de un pictograma e incluir letras. Consistía en unos carteles recortados con la silueta de una cámara de color blanco, que permite que resalten los colores vivos de la tipografía de trazo informal, pues la empresa se dedica a niños y esta escritura es divertida y casual. La silueta tendría el detalle de un agujero en la psrte superior para imitar al elemento del flash en la cámara y no hacerla tan simple.

En esta segunda opción se opta lor incluir el arcoíris, símbolo de la empresa, de fondo. El soporte es rectangular y el icono se compone de una figura en negro situada en el centro de la composición, de lo representado: en el caso del estudio, una cámara con trípode; en los servicios, se divide entre el excusado y el género para el que está destinado. No se pierde la simplicidad para ir siempre dirigido al público infantil.

Este último es una composición circular basada en el logo de la empresa, con sus colores y su trazo. Se diferendia de éste en que en vez del nombre "Proventus" hay un icono, símbolo de su indicación. Este símbolo vuelve a ser de color negro, para no salir de los colores corporativos y a la vez poder superponerlo al arcoíris circular y abocetado, como el dibujo en sí.

Posibles fachadas principalesdel negocio:

La fachada siempre incluye los colores corporativos (arcoíris, negro y blanco), con preferencia del amarillo y morado situados simétricamente en las ventanas, por el gran contraste que suponen, y de forma secundaria el rojo y el verde en el caso de otras ventanas simétricas. Si se da el caso de una ventana con múltiples cristales, se alternarán todos los colores poniendo cerca los complementarios intencionadamente.

Si no hay ventanas simétricas, se sitúa un arcoíris transversal sobre el cristal transparente, y a su lado el nombre de la empresa a la manera del logo.

Líneas a lápiz y tinta

Estos apuntes están realizados con lápiz y alguno con tinta, pues había que hacerlos con líneas. Como otros apuntes anteriores hechos a acuarelas, han sido rápidos y a partir de imágenes proyectadas.

Con esta técnica al menos no era necesario estar pensando en el color, aunque sí en la intensidad de los negros y grises y en el encaje.

Posterizado

Este trabajo está realizado con témperas en tamaño A3.

Primero elegimos una fotografía y la posterizamos en ordenador para tener el modelo, y lanimprimimos para calcarla sobre el papel donde realizamos el dibujo.

Lienzo a acrílicos

Este trabajo está realizado con la intención de retratar un paisaje del parque María Luisa de Sevilla, a partir de fotos y bocetos realizados en una excursión previa en grupo. Además, imita el estilo impresionista de, en este caso, Monet. Se escogió el impresionismo por la facilidad de imitar los grandes trazos del pincel y los colores, aunque no he conseguido tan bien estos últimos. 

En un principio mi imagen tenía tonos más verdes y rojizos, pero pretendía tender hacia la parte más "azul" del artista, sólo con unos toques de su complementario. 

Por otro lado, me centré en pinceladas horizontales.

Apuntes a acuarela

Estos trabajos se hicieron a partir de imágenes proyectadas en clase, con el profesor de dibujo artístico. Al ser de poca duración, teníamos entre 5 y 10 minutos para hacerlos. Personalmente me habría ayudado mucho más saber de antemano el tiempo exacto para organizarlo convenientemente. A causa de esto, algunos han salido realmente mal.

Actividad 15.- Diseño de papelería de nuestra empresa

Ideas previas:

Bocetos:

Todos están realizados con la técnica de las acuarelas y, ya adaptados más a la idea que el grupo ha estado formando sobre la visión de la empresa, todos incluyen un arcoíris, tal y como en el logo final escogido entre todos.

En el primero, más trabajado, el fondo es amarillo claro y desaturado, y el arcoíris está rompiendola horizontalidad y verticalidad del folio y del sobre con su inclinación. En las tarjetas, en cambio, lo que las rompe es la curva del logo. No se incluye el logo en el sobre ni en el folio para evitar el recargamiento.

En el segundo el esquema compositivo se plantea siendo el arcoíris horizontal y situado en la parte superior del folio, y en la solapa del sobre. También en la carta es horizontal. En este caso el fondo es blanco, y en el reverso de la tarjeta se suprimen los colores para colocar la marca de agua de la cámara, otra de las imágenes de la empresa, en gris con poca opacidad.

En el tercero se opta por menos colorido. El arcoíris sólo se sitúa en la parte baja del folio horizontalmente, quitándole protagonismo. La tarjeta es más simple, con el nombre de la empresa y la cámara en la parte frontal, y los datos detrás. Se opta por realizar el sobre completamente blanco, con la marca de la cámara en el reverso en la parte superior izquierda.

Actividad 14. Diseña el logotipo de tu propia empresa

Símbolo: signo que tiene relación con una idea y la representa.

Monograma: figura hecha con ciertas iniciales y que se emplea como abreviatura.

Anagrama: crear una palabra nueva cambiando el orden de otra.

Emblema: figura que representa una idea, persona, institución, etc.

Marca: símbolo que identifica el producto de una empresa.

Logotipo: símbolo que está formado por imágenes o letras y que una empresa utiliza para ser identificada.

Ideas previas: 

Realizadas con lápiz azul y verde con algunos colores más para hacer pruebas.

Bocetos:

El primero con una intención de recordar a los inicios de la fotografía y el cine, representa un topógrafo juando con las tipografía alargada y el espacio negativo. Sólo se usa un color y la técnica utilizada es tinta china.

El segundo, realizado con lápices de color, juega con la similitud de la O y el objetivo de una cámara. Además se utilizan colores complementarios: azul y naranja.

En el último, más trabajado, se ha utilizadi la técnica de las acuarelas. Como en el primer boceto, se vuelve a los inicios d ela fotografía y representa a una de las primeras cámaras, un poco más estilizada. A partir de la temática juvenil de la empresa se utiliza mucho colorido que contrasta con el negro profundo de las letras y el grueso de la cámara. La tipografía imita trazos manuales con manchas para romper la monotonía.

Apuntes del Parque María Luisa

Estos son los apuntes que hice en la excursión que hicimos la clase al Parque María Luisa de Sevilla por la mañana. Están realizados con un encaje rápido a lápiz y con acuarelas con el pincel recargable.

Además, son tanto paisajes como detalles.

El objetivo de esto era tomar apuntes y fotos para elegir el sujeto de nuestro lienzo, que realizamos como último trabajo del curso.

Actividad 11: Portada de libro con tipografía

IDEAS PREVIAS: 

además del lápiz azul he utilizado naranja y verde, uno para cada idea para facilitar la comprensión de su evolución y organizarme mejor.

 BOCETOS:

En "El asesino hipocondríaco" quería incluir un objeto médico como un otoscopio o un estetoscopio, buscando diferentes composiciones. Mi intención era relacionar ese objeto con la idea del hipocondríaco, y añadir luego color rojo cuyas connotaciones serían el asesinato. Como quería hacerlo simple para que se entendiese, he usado tintas planas y una tipografía sin serifa fácil de leer y con contorno para integrarla en el tubo del estetoscopio. Está realizado con tinta, rotulador y lápices de colores.

Para "El temblor del héroe" dudaba entre usar una lanza de caballero, relacionándolo con el héroe, o un escudo. En el caso de la lanza la haría con curvas, para representar el movimiento, pero escogí el escudo porque tiene connotaciones del miedo, como el temblor. En cuanto al color, el rojo es muy recurrente para reconocer este objeto, por lo que el fondo es verde claro que no destaca pero contrasta con el objeto. Para equilibrar la composición y que el título llamase la atención puse las letras de color negro con tinta china, y una espada en el centro. Excepto las letras el resto es de lápices de color.

 FINAL:

En el boceto decidí una composición simétrica sin profundidad ni perspectiva. La tipografía está adaptada a la forma de una puerta (la puerta del cielo, con las letras como barrotes). El color azul de fondo, con acuarelas, representa el cielo, y las letras son de su color complementario para hacer contraste. Inicialmente no había penado en usar el espacio negativo para la palabra "cielo" en el final, como se ve en el boceto, por lo que se puede apreciar la evolución desde las ideas hasta el final. 

Era necesario añadir en el final un elemento de collage, y en mi caso son todas las letras. Es una cartulina naranja recortada. Quería quitar importancia al nombre del autor pero sin hacerlo invisible, así que he optado por una tipografía manuscrita escrita en tinta china.

Acuarelas de diferentes ambientes

En este ejercicio hemos tratado de captar diferentes ambientes según la hora del día o la situación atmosférica. No debíamos intentar recrear un paisaje exacto, con más libertad en los árboles y centrándonos en el cielo y sus colores.

 Luz de mediodía arriba: pienso que no he fundido los colores adecuadamente, el azul y el amarillo del cielo, y han quedado demasiado separados. En parte es a causa del papel, que no es el bueno. Tampoco presté atención a la forma de los árboles y no quedan tan naturales, pero es el primer boceto que hice.

 Mañana con agua abajo: estoy bastante contenta con este en particular porque me gustan las manchas de los lados desordenadas y cómo ha quedado el agua.

 Día nublado arriba y amanecer abajo: en ambos me han salido demasiadas coliflores, por ejemplo en un árbol, en el cielo, y las nubes no me han quedado muy realistas, pero sí me gustan los colores del amanecer.

 Prueba para el final del bosque con reflejos en el agua en un día nubladito

Noche cerrada abajo: me ha costado un poco poner tonos muy oscuros y se diferencian las sucesivas capas que he tenido que poner. Pienso que el agua debería de ser más oscura por el reflejo y también la línea del horizonte.

Final en A4: como me gustó mucho el reflejo del agua en uno de los bocetos anteriores y quería mejorar como hacía los árboles con un bosque, lo planteé en un boceto. Me gustó la idea pero los colores no, por eso los cambié a más oscuros y menos verdosos a la hora de hacer el final. Las ramas todavía podrían mejorar pero están mejor que antes. Estoy súper contenta con cómo se ha fundido el reflejo de los árboles en el agua sin formar casi manchas (sólo la de la izquierda que he intentado medio tapar con el árbol del primer plano) y también con lo suaves que son los colores del cielo, y en el agua también.

Cuatro representaciones de un mismo objeto

Este trabajo consistía en tomar un objeto como modelo y hacer tres representaciones del mismo, cada una de una manera diferente. 

El primero que hice fue a lápiz y lo más realista posible, como siempre, no le he hecho tantos oscuros como quizá debería, pero así me parece que es más fiel al objeto, que era blanco.

El segundo fue el de líneas, para el que primero hice unos pequeños bocetos que no he incluído porque me parecía que tenían muy poca importancia, aunque me han facilitado mucho luego hacer el final.

A continuación hice el de manchas con ceras, al que he encontrado mucha dificultad porque nunca uso colores muy fuertes o saturados, el dibujo ha quedado súper oscuro y yo suelo ser más sutil. En cualquier caso, me parece bueno tener que utilizar varias técnicas para aprender cosas nuevas y experimentar.

Finalmente deformé el jarrón humanizándolo un poco, las asas corresponderían con los brazos, y las curvas anchas serían las caderas de una mujer. Además he sacado las flores que tenía dibujadas para hacer como que las tiene enganchadas en la "cintura". He utilizado acuarelas y lápices de colores.

TAREA 13. Trabajo Individual. Análisis de programa de Televisión

Ted talks es una serie de programas que pertenecen a la Sapling Foundation, una organización sin ánimo de lucro. Son charlas o conferencias de aproximadamente 20 minutos en las que no hay publicidad ya que las formas de ganar dinero para dedicarlo al programa son otras: la publicación de libros, la conferencias, donaciones, etc.
Es de carácter informativo, pretende hacer llegar al público temas e información de interés general. Este publico es muy diverso y varía según el tema tratado en cada charla, generalmente es adulto con cierto nivel cultural que le permita seguir las explicaciones del personaje que de la charla.
No hay un presentador fijo, en cada pequeña conferencia una persona de cierta influencia en la materia expone el tema, sin necesidad de otro presentador.
A causa de todo lo anterior, no hay pausas publicitarias (aunque en el caso de visualizarlo en una cadena de televisión la publicidad será la correspondiente) ni promociones.
El estudio de grabación es más bien un teatro donde se dan conferencias. El público está sentado abajo y como decoración sólo hay un proyector. El fondo es muy oscurompara destacarnal conferenciante que se ilumina con un foco.
Los colores predominantes son el rojo y el azul, incluidos muchas veces en el vestuario del conferenciante. Es necesario destacar que la corta duración de las charlas y su gestualización, así como la proyección de imágenes son los elementos que mantienen al espectador atento.
Los temas son muy variados: economía, astonomía, sociedad, política, feminismo, educación...

Actividad 10.- Tipografía artística

La tipografía es el arte y la técnica de crear y manejar tipos de escritura generalmente para trabajos de impresión. Tiene muchas variantes, las más amplias son la tipografía creativa y la digital.

Ideas previas y bocetos con pruebas de color, a lapices de colores, rotuladores y grafito:

La palabra represión está realizada con los recursos propios de la tipografía, sin modificarla sustancialmente. Ha evolucionado del boceto al final en la anchura del espacio que ocupa cada letra, para facilitar su lectura. Las letras más grandes, a los lados, "reprimen" a las del centro, que por ende se hacen más estrechas y pequeñas.

En cuanto a la palabra vacaciones, las letras se convierten en elementos típicos de una playa: V es un pájaro, A son dos sombrillas, C es el contorno del sol, y CIONES es una persona tumbada en una toalla de playa. Los colores empeados vienen a ser una triada.

El tercer boceto, que no escogí para el final, es MIEDO, personificado como que tiene miedo y se tapa con la E como manta, como cuando alguien se esconde en la cama. Los colores están escogidosnpara facilitar la comprensión de la palabra.

Finales:

Actividad 9.- Muebles tubulares. Mesa y Estantería

 ¿Cuáles son las principales aportaciones de la Bauhaus a la historia del Diseño Industrial?

La Bauhaus sentó las bases de la arquitectura moderna y del diseño industrial uniendo artista y artesano en la misma figura. Su característica principal era el uso de materiales de gran calidad y la sencillez del producto.

Ideas previas: a lápiz de grafito y lapiz azul y naranja para encajar.

Tres bocetos de un conjunto de mesa y estantería de acero tubular:

El primer diseño se basa en el uso del cristal, laminado para las baldas y la superficie de la mesa, y acero tubular con la misma forma para la unión y sujección de éstas.

El segundo es fundamentalmente geométrico, de forma rectangular, con sólo ángulos rectos. Este aspecto da unidad a la pareja de muebles. También es de cristal y acero tubular.

El último es un diseño geométrico con esquinas redondeadas de la misma forma en los dos muebles.

Los dos primeros bocetos están realizados con colores complementarios, y en el último destaca la oscuridad del acero tubular negro frente a la pastilla amarilla detrás. Como técnica he optado por las acuarelas, con algunos detalles en lápiz de color para concretar.